我真的不会演戏_462(2 / 2)

“为什么”张雪梅除了这么简单的一个词语, 别的什么都说不出来。

这个蓝眼睛的外国医生只是拿着药品帮她消毒包扎,“我是医生。”

“ok,过了。”周国建导演长长的松了一口气,忍不住露出一个微笑来。

不愧是好莱坞的影帝,这么短短的一个照面,就能让人感觉到他的演技。李若也将一个女学生穷途末路又柳暗花明的心态表现的淋漓尽致。越是简单的场景,想要打动人心就越是困难。

如果是强烈的哭戏或者爆发戏,当然能够轻易打动观众。但不管是什么样优秀的演员,都不可能长时期的将自己的情绪保持在这样的状态。这样太过伤身体不说,而且导演其实也不是很喜欢这种全部都是爆发的戏。

有句古话叫做“返璞归真”,周国建现在越来越少依赖那些高科技的东西,反而对这种纯粹依靠演员编剧和导演的拍摄模式十分喜欢。他想要拍出真正属于那个年代的东西,为此不惜花了多年的时间去收集资料和视频,四处走访,哪怕很多东西都不能呈现在他的镜头里,却还是让他心满意足。

在这个片段里,张雪梅差一点就会和李星野一样,即将走入错误的道路,是这个医生的善意让她重新回到正途。

但这样隐秘的心理活动,是不能通过旁白让观众知道的,不合时宜的旁白会让已经看戏看的入迷的观众脱离状态,给观影体验造成十分不好的影响。但李若的表演却能够让观众明白,在这短短的时间之内,这个本来已经绝望了的女学生是如何又捡回了自己的初心。

这就是顶级演员的实力。

如果所有的演员都这么省心的话……想到这里,周国建自己都笑了起来。怎么可能?不管是什么行业,顶尖人员都是少之又少。他这部电影的主演几乎都是顶尖,梅自寒就算稍差一些,差的也不过是时间和经验而已,他的成就也不会比任何人差。

对了,梅自寒要好好看看李若和瑞克的表演才行。

周国建刚想要去喊梅自寒,却发现梅自寒已经凑了上去,简直能够看见他背后不断摇动着的小尾巴。

“李若姐,刚才这一段你的表演真棒,一个眼神就让我动弹不得了。我好像又回到了以前我跑龙套,李若姐你将我打击的没有信心的日子了。”梅自寒眼睛亮闪闪的,简直恨不得给女神跪下来了。

虽然梅自寒也接触过不少好演员,但他们又怎么能够和李若相比?

“瑞克的表演才好。”李若微笑着接受了梅自寒的赞美,“如果我的对手不是他,我也没有办法做出这样的表演。”

对于演员来说,一个好的对手才是可遇不可求的。

只有两个顶尖的演员同时发力,才能让自己的演技提升到一个更高的地步。因此,有最佳主角也有最佳配角。

“对对对,现实里看你们演戏和电影上看见的感觉实在不一样。”梅自寒不由自主的感叹,就算3d电影能够在一定程度上让观众更加清楚的观看演员们的表演,但又怎么比得上梅自寒这种近距离的观赏?

光是看着这两个人表演,梅自寒就觉得自己这一部戏没有白来了。

“下午还有一场你的戏,你也要做好准备。”周国建拍拍梅自寒的肩膀,“你们三个人的对手戏我会稍微放在后面一些,你先好好熟悉他们两个人的表演方式,不要给自己太大压力,也不要不给自己压力,明白么?”

梅自寒扮演的“李星野”在后期是和男女主有直接接触的,李星野这个人有自己的一套行为逻辑,本人也被框死在了这个逻辑里。对他来说,不管选择哪一边都是背叛,不管是哪个国家的人们都不能让他有归属感。如果他性格坚强,还能活的好,偏偏他还是个犹豫不决的,所以也就造成了他最后的自杀。

在这部电影里,男女主的戏份是为了表演那个时代的平民英雄,而李星野则是那个被抛弃的落后愚昧之人。如果梅自寒的表演完全被男女主压过去,那么就很难体现出时代的残酷,梅自寒接下这部戏这个角色的意义也就没有了。

这个角色的人设是不太好,但如果演的出彩,梅自寒可以凭借他拿到更高层次的奖了。这是《出入》也是不能带给梅自寒的。《出入》的题材已经限制了许多东西,《战火1940》才是能够走向世界的电影。

“我明白。”梅自寒深深的呼吸了一口气,“我绝对不会拖剧组的后腿的。”